Аукционный дом

+7 926 220-16-83

Лот 11
ПЛАВИНСКИЙ Дмитрий Петрович
1972 г.
«Собор с Летучей Мышью»
Бумага, офорт
94,6 × 66,3 см
150 000р - 500 000р
онлайн-торги
Описание

Летучая мышь — мощный многозначный символ. В контексте советского времени она могла читаться как символ скрытой, «ночной» духовной жизни, противостоящей официальному атеизму.

Дмитрий Плавинский — классик нонконформизма, один из самых дорогих и узнаваемых русских художников послевоенного периода. Этот офорт — блестящий пример его авторского метода – «структурного символизма». В целом, работы из серий «Соборы», «Старая Москва» и «Органика» — сегодня самые востребованные. Размер листа (около 95 х 66 см) — крупный, музейный, что делает работу еще более значимой. Аналогичный офорт хранится в собрании музея Эрарта в Санкт-Петербурге.

Публикации: «Дмитрий Плавинский. Книга офортов / Мария Плавинская. — М. : Наталия Опалева : AZ Museum, 2022, стр. 189–199 (воспроизведен лист из тиража).

биография

Дмитрий Петрович Плавинский

1937, Москва — 2012, Москва
Живописец, график, офортист. Выдающийся представитель московского «неофициального искусства». Член МОСХ.

В 1951 поступил в театральное отделение художественного училища памяти 1905 года. Им руководил Виктор Шестаков, в прошлом главный художник театра им. Всеволода Мейерхольда. Окончил училище в 1956-м. В начале творческого пути художник недолго работал в абстрактном направлении, оказавшись под впечатлением всплеска интереса к авангарду в московской художественной среде. Но довольно скоро он разработал свою манеру, отсылающую к символистским корням поэзии Велимира Хлебникова. В 1960-1970-е годы Дмитрий Плавинский входил в «двадцатку» — группу московских художников-«авангардистов», участвовал во многих нашумевших тогда выставках. С 1975 он — член и постоянный участник выставок Московского Городского комитета графиков на Малой Грузинской улице. С 1978 года член Московского союза художников. Плавинский был одной из важнейших фигур московского андеграунда. Сам он определял разрабатываемое им направление как «структурный символизм», где целостный образ мира расщепляется в последовательность символических образов, погруженных в пласты времён — прошлого, настоящего и будущего. Удивительны по мастерству исполнения офорты и тушевые рисунки Плавинского, его живописные и графические работы отличаются на редкость сложной фактурой и техникой исполнения. Их многозначительность и метафизика исторически увязаны с материалом и продолжают классику Дюрера, Гойи, Рембрандта. С 1991 по 2004 художник жил и работал в США (Нью-Йорк). Особую известность художнику принесли романтически-меланхолические живопись и графика — работы, сочетающие в себе черты замысловатого гиперреалистичного сюрреализма с православно-церковными мотивами. Трагедия в Нью-Йорке 11 сентября 2001 послужила поводом для написания мастером серии работ на тему «Апокалипсис 11 сентября». В 2004 году вернулся в Москву.
Персональные выставки художника неоднократно проходили в Москве и Нью-Йорке.

Работы Дмитрия Плавинского хранят и экспонируют Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, Музей «Другое искусство», Музей «Эрарта», Kolodzei Art Foundation (США), Музей Людвига (Кёльн), Метрополитен-музей (Нью-Йорк).