Подписаться на новости
+7 926 220-16-83
Узнаваемые «человечки-пиктограммы» Игоря Новикова часто оказываются в живописном мире других мастеров — это излюбленный сюжет автора. В данной работе художник помещает свою сигнатуру в пейзаж «Пруда с кувшинками» знаменитого французского импрессиониста Клода Моне. Персонаж картины занят тем, что вылавливает из пруда субмарину, на рубке которой можно увидеть логотип швейцарского банка UBS. Несмотря на то, что субмарина по своей сути должна скрываться глубоко в воде и оставаться незаметной, художник иронизирует, делая ее ярко-красной, вкупе с логотипом намекая на отсутствие конфиденциальности и тайны вкладов по всему миру. Также это и сатирический комментарий автора на тему вторжения крупного капитала и коммерции в искусство и его «брендирование».
Игорь Новиков данной работой «обогнал» по времени даже андеграундного английского художника Бэнкси, который в 2005 году создал известное полотно «Show Me The Monet», представляющую собой такую же ироничную переделку этого же полотна Клода Моне, идиллический пейзаж которого нарушают брошенные в воду пластиковые тележки из супермаркета и яркий оранжевый дорожный конус.
Игорь Алексеевич Новиков
1961, Москва
Академик Российской академии художеств, член-корреспондент Российской академии художеств, философ-космист, теоретик соц-арта. Ключевая фигура второго поколения московского нонконформизма, основатель легендарного сквота «Фурманный переулок».
Поступил в Московское художественное училище имени И.Е. Репина, где освоил академическую базу, но быстро почувствовал её границы. В 1980 стал студентом Московского академического художественного института имени Василия Сурикова, занимался в мастерских Юрия Королёва и Таира Салахова — двух гигантов официального советского искусства, чью манеру позже систематически переосмысливал с иронией.
В 1986 году вступил в Союз художников СССР и в том же году основал в Москве в доме 18 по Фурманному переулку объединение молодых авангардистов. Это место стало эпицентром советского нонконформизма, своего рода московским «Ульем», где квартиры превращались в мастерские. Новиков лично ходил в ЖЭК и договаривался о заселении художников в расселяемый дом. Объединение действовало до 1991 года и воспитало целое поколение андеграундных гениев. В тот же год совершил творческую поездку в Индию (Бангалор, Мандурай) по программе советско-индийского фестиваля.
В 1988 году уехал учиться в Rietveld Academie в Амстердаме, а через год получил стипендию ЮНЕСКО и работал в мастерских Ле Корбюзье в Ла-Шо-де-Фон, Швейцария. Этот швейцарский период стал поворотным: Новиков начал жить на две страны, что, по его убеждению, только разогнало его талант. Добился исторического признания на родине: в 1993 году прошла его персональная выставка-ретроспектива в Государственной Третьяковской галерее с изданием каталога. В том же году его работы показали в Русском музее Санкт-Петербурга и в Музее национального искусства в Варшаве — это была первая официальная выставка российского нонконформизма в Польше.
Активно выставлялся в Японии (Арт-Экспо «Tias», Токио), США (Morgan Manor, Сан-Франциско), Австрии (Bank Austria в замке Ландскрон), Франции (салон Drouot), Швейцарии (в том числе в Доме Корбюзье) и Германии. Познакомился и работал в одном проекте с Ансельмом Кифером и Георгом Базелицем. Его картины начали регулярно уходить с торгов Sotheby’s, Christie’s, Phillips de Pury и Koller. Продолжает активную выставочную деятельность в России и Европе: персональные проекты в музее «Эрарта» (Санкт-Петербург), во Владимиро-Суздальском музее-заповеднике, в Рязанском художественном музее, а также в галерее ARTinvestment.RU в Москве (2026). Его работы неизменно привлекают внимание аукционных домов и музейных институций.
Произведения художника хранятся в музеях и частных собраниях по всему миру: в Людвиг Коллекшн (Германия), Коллекции Морган (США), Польском фонде современного искусства (Варшава), Коллекции Мицубиси (Япония), Коллекции компании Эбель (Швейцария), Банке Австрии, Банке Кредит Свисс (Швейцария), а также в Государственной Третьяковской галерее, Русском музее Санкт-Петербурга, Московском музее современного искусства (ММОМА), Музее современного искусства «МАРС», Фонде Горбачёва, коллекции Колодез (США), собрании Таращева, коллекции Морро (Москва–Лондон) и многих других.
