Аукционный дом

+7 926 220-16-83

ЛОТ 42
БЕЛЯШИН, Василий Васильевич
1909 г.
«Натюрморт с цветами и сервизом»
Дерево, масло.
42,5 х 51,8 см.

Экспертное заключение: Центр художественной экспертизы им. И.Репина, Москва от 4.12.2024 Гордеева Е.В., Морозова Е.В.
500 000р - 700 000р
онлайн-торги
Описание

Имя Беляшина сегодня возвращается в контекст первого ряда русских реалистов: его учителя — Серов и Репин, его коллеги — Бродский, Кустодиев, Малютин. Картина редкого овального формата написана в 1909 году — сразу после возвращения художника из пенсионерской поездки по Европе. В натюрмортах этих лет он часто обращается к мотиву фарфоровой посуды, и здесь изображён именно поповский фарфор — продукция частного завода Алексея Попова. Фарфор Попова считался явлением национальной культуры, а сам Беляшин, как и его современники Константин Сомов или Александр Головин, видел в фарфоровых предметах знак купеческого быта, который на глазах уходит в прошлое. На изображении – чайная пара из сервиза А.Г.Пoпова 1810 – 1860-х годов.

биография

Василий Васильевич Беляшин

1874, Виленская губерния — 1929, Ленинград

Живописец, график, офортист. Действительный член Общества художников им. А.Куинджи, участник Весенних выставок в залах Императорской Академии художеств, экспонент АХРР. Ученик Валентина Серова, Ильи Репина и Василия Матэ. Мастер психологического портрета, лирического пейзажа и «дворянского натюрморта» с фарфором.

В 1893

  • Беляшин поступает в Московское училище живописи, ваяния и зодчества и попадает в мастерскую Валентина Серова. Серов тогда только начинал преподавать, и Беляшин оказался среди первых его учеников — вместе с Павлом Кузнецовым и Мартиросом Сарьяном. От Серова он перенял требовательность к рисунку и умение строить композицию на нюансах тона.

1901

  • Беляшин получает звание неклассного художника и малую серебряную медаль за этюд, после чего переезжает в Петербург. Он продолжает образование в Высшем художественном училище при Императорской Академии художеств, где его наставниками становятся сразу две ключевые фигуры: Илья Репин (живопись) и Василий Матэ (офорт). Репин в те годы ведёт мастерскую, из которой выйдут Борис Кустодиев, Иван Билибин, Дмитрий Кардовский; Матэ — лучший гравёр России, учитель Анны Остроумовой-Лебедевой. Беляшин берёт от обоих: от Репина — свободу мазка и интерес к характерному, от Матэ — филигранную технику офорта.

1906

  • представляет на совет дипломные работу — рисунок и офорт — и получает звание художника. Совет Академии назначает ему пенсионерскую поездку за границу «для усовершенствования в искусстве».

1907

  • Беляшин отправляется в Европу. Он посещает Берлин, Дрезден, Мюнхен, Париж. В Мюнхене знакомится с Василием Кандинским, который тогда издавал альманах «Синий всадник». Но Беляшин остаётся верен реалистической школе: его впечатляют не новейшие течения, а старые мастера в Лувре и Старой пинакотеке, особенно голландские натюрмортисты. Вернувшись в Петербург, он начинает активно выставляться.

С 1903 по 1918 

  • Беляшин ежегодно участвует в Весенних выставках в залах Академии художеств. Его натюрморты и портреты замечает критика: «Новое время» пишет о «свежести колорита и уверенной кисти». Он знакомится с Исааком Бродским, который становится его близким другом и впоследствии приобретёт несколько работ Беляшина для своей коллекции (ныне в Музее-квартире Бродского). В эти же годы он входит в круг Товарищества художников и Общины художников, где сближается с Аркадием Рыловым и Константином Богаевским.

В 1916

  • начинает сотрудничать с журналами: «Новое время», «Вершины», «Журнал журналов». Он иллюстрирует литературные произведения, делает портреты современников — например, графический портрет Фёдора Сологуба. Работа для прессы становится основным заработком в годы войны и революции.

После 1917

  • остаётся в Петрограде. Участвует в выставках Общины художников (1917), АХРР (1926) и — кульминация его общественного признания — в выставках Общества художников имени Архипа Куинджи (1927), куда входили Николай Рерих, Михаил Нестеров, Александр Бенуа. В 1927 году его избирают действительным членом Общества Куинджи.

 

Произведения художника хранятся в Государственном Русском музее, Музее-квартире Исаака Бродского (Санкт-Петербург), Бердянском художественном музее, а также в частных собраниях России и Европы. Зарубежные коллекции, где встречаются работы Беляшина, немногочисленны, но показательны: его офорты есть в Музее изобразительных искусств в Будапеште и в собрании князя Лихтенштейна в Вадуце.