МАРЕВНА (Мария Брониславовна Воробьева-Стебельская)
Конец 1920-х – 1930-е гг.
«Купальщицы»
Дерево, масло.
46,5 х 37 см.
Экспертное заключение: Центр художественной экспертизы им. И.Е. Репина от 2 марта 2026 г. Эксперт: Морозова Е.В.
Описание
Культурное значение имени Маревны огромно: это единственная женщина, вошедшая в легендарный круг художников «Улья» и Монпарнаса — Модильяни, Пикассо, Сутина, Риверы, Шагала. Её мемуары стали бесценным документом эпохи, а монументальные групповые портреты — визуальной энциклопедией парижской богемы.
Тема обнажённой натуры — один из устойчивых мотивов в творчестве Маревны. Картина «Купальщицы» создана в конце 1920-х — 1930-е годы и относится к зрелому парижскому периоду её творчества.
биография
Маревна (Мария Брониславовна Воробьёва-Стебельская)
1892, Мариинский Посад, Российская империя — 1984, Лондон, Великобритания
Живописец, график, мемуаристка. Одна из ключевых фигур Парижской школы, участница салонов Тюильри и Независимых. Создала оригинальный синтез кубизма и пуантилизма, автор монументальных групповых портретов художников Монпарнаса и мемуаров о жизни богемного Парижа.
1907–1911
- Посещает Тифлисскую школу изящных искусств, затем поступает в Строгановское училище в Москве, где учится вместе с будущим скульптором Осипом Цадкиным. В 1911 году на Капри знакомится с Максимом Горьким, который даёт ей прозвище Маревна — по имени сказочной царевны, напутствуя: «Ни у кого никогда не будет такого имени, гордись и оправдай его».
1912–1914
- Переезжает в Париж, поселяется в знаменитом «Улье» — общежитии для художников на Монпарнасе. Занимается в Русской академии Марии Васильевой, посещает академии Сулоаги и Коларосси. В 1912 впервые участвует в Салоне Тюильри, в 1913–1914 экспонируется в Салоне Независимых. Сближается с кубистами, входит в круг Модильяни, Сутина, Шагала, Пикассо, Кокто, Аполлинера. Пикассо высоко ценит её талант.
1915–1921
- Начинает шестилетние отношения с Диего Риверой. В 1919 году рождает дочь Марику (будущую танцовщицу) от Диего Риверы. Художник, состоявший на тот момент в браке, официально не признал дочь, но именно эта связь на долгие годы определила личную жизнь Маревны и подарила ей единственного ребёнка. Чтобы содержать дочь, работает в декоративно-прикладном искусстве: занимается ручным ткачеством, создаёт ткани на грузинские мотивы, сотрудничает с кутюрье Полем Пуаре.
1920–1930-е
- Активно выставляется в парижских галереях, её работы приобретают известные маршаны — Леонс Розенберг и Гюстав Кан. В 1925 участвует в Международной выставке декоративных искусств в Париже. Проводит персональные выставки у Густава Кана (1929) и Леопольда Зборовского (1936).
1936–1948
- Переезжает на юг Франции, живёт на Лазурном берегу в Сен-Поль-де-Ванс. Здесь продолжает работать в технике пуантилизма, создавая виды средиземноморского побережья.
1948–1970-е
- Переезжает в Англию к дочери, живёт в Лондоне. В 1952 проводит выставку в галерее Lefevre, в 1953 — в парижской галерее Claude. В 1960–1970-х создаёт серию портретов своих знаменитых друзей молодости (Ривера, Пикассо, Модильяни, Сутин, Шагал) и монументальный триптих «Посвящение друзьям с Монпарнаса» (1962). Пишет мемуары, ставшие бесценным источником о жизни парижской богемы.
1971–2004
- В 1971 музей Пти-Пале в Женеве проводит её ретроспективу, и основатель музея Оскар Гез приобретает около 150 работ — крупнейшее собрание художницы. В 1978 BBC снимает о ней фильм. В 1984 умирает в Лондоне; её прах покоится в музее Долорес Ольмедо в Мехико под монументальной головой Диего Риверы. Мемориальные выставки проходят в Музее Бурделя в Париже (1985), галерее Wildenstein в Лондоне (1992). В 2004 первая персональная выставка в России — в Государственной Третьяковской галерее, где впервые на русском издаются её мемуары.
Произведения художницы хранятся в крупнейших музейных собраниях мира. Среди зарубежных коллекций: Музей современного искусства Пти-Пале в Женеве (крупнейшее собрание — около 150 работ), Музей Монпарнаса в Париже, Национальный музей современного искусства — Центр Жоржа Помпиду, Музей Бурделя в Париже, галерея Тейт в Лондоне. В России работы Маревны представлены в Государственной Третьяковской галерее