ЛОТ 56 -

НЕМУХИН, Владимир Николаевич

1990 г.

«Супер-Слон»

Холст, графитный карандаш, акрил.
81 х 62 см.

Экспертное заключение: Силаев В.С., эксперт Министерства культуры по музейным ценностям, эксперт Международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов Антикварных салонов; 21 ноября 2025 г.

3 500 000р - 5 000 000р

Описание

Провенанс: Собрание Рувима Бессера, коллекционера, врача и друга Немухина.

«Супер-Слон» – это ироничная апелляция художника к супрематизму, где приставка «супер» служит отсылкой к латинскому Supremus («высший»). Занимаясь художественной археологией, Владимир Немухин извлекает формы 1920-х годов из исторического вакуума и помещает их на живую, осязаемую почву русского искусства. В отличие от «белой бездны» Малевича, здесь чистая геометрия обретает плоть, превращаясь в интеллектуальное седло на спине тотемного зверя. Написанный в 1990 году, на изломе эпох, этот образ послужил своего рода Ноевым ковчегом, перенесшим нерушимый генетический код авангарда в новую реальность.

«Слон» Владимира Немухина – обязательный атрибут и своего рода брендовый маркер серьезной коллекции. Наиболее знамениты два различных типа немухинских объектов со слоном: один – масштабная деревянная скульптура-конструкция, созданная по эскизам 1963 года, другой – живописное полотно с элементами коллажа. К живописной композиции художник возвращался неоднократно, создав авторские повторения в 1993 и 1996 годах.

Сегодня эти работы определяют лицо крупнейших музеев и частных коллекций. Исторически традицию заложил Нортон Додж (музей Зиммерли, США), начав приобретать раннюю графику серии еще в 1960-е. Монументальный ассамбляж из собрания Григория Ланцмана стал программным экспонатом выставок в Третьяковской галерее и «Новом Иерусалиме», а «лондонский» элефант Игоря Цуканова подтвердил международный статус образа в Saatchi Gallery. Владение «Слоном» сегодня объединяет таких авторитетных собирателей, как Наталия Опалева (Музей AZ) и Григорий Давыдов. На арт-рынке «раздача слонов» случается нечасто, и предстоящее событие с гордостью несёт в мир ироничный немухинский образ, как предельно серьезный и ликвидный коллекционный актив.

биография

Владимир Николаевич Немухин

1925, Сетунь, Московская область — 2016, Москва

Русский художник, член «Лианозовской группы», представитель неофициального искусства, один из классиков второй волны русского авангарда. Почётный член Академии художеств РФ. Один из наиболее ранних представителей неофициального искусства в СССР.

1943–1946

Учился в изостудии ВЦСПС, одновременно брал частные уроки у Петра Соколова — бывшего ассистента Казимира Малевича. Именно Соколов открыл для него наследие русского авангарда, что определило весь дальнейший творческий путь. Занятия искусством молодой художник сочетал с работой на заводе в тяжелые военные годы.

1957–1959

Пережил творческое прозрение, познакомившись с работами Василия Кандинского в запасниках Третьяковской галереи и посетив Американскую национальную выставку в Москве. В 1958 году создал свою первую абстрактную работу, заявив о разрыве с догмами соцреализма.

1960-е

Вошел в легендарную «Лианозовскую группу», став одним из лидеров художественного андеграунда. Именно в этот период он нашел свой главный образ — игральную карту, превратив ее из предмета быта в мощный философский и пластический символ.

1970-е

Активно участвовал в ключевых событиях нонконформистского движения. Он организовал знаменитую «Бульдозерную выставку» (1974) и выставку в павильоне «Пчеловодство» на ВДНХ (1975), став не только автором, но и настоящим «двигателем» неофициальной художественной жизни Москвы.

1980–1990-е

Укрепил международную репутацию, работая и выставляясь в Германии и США. Его персональные выставки с успехом проходили по обе стороны Атлантики, а работы вошли в коллекции ведущих мировых музеев.

2000-е

Получил официальное признание как классик — в 2008 году ему присвоили звание Почетного члена Российской академии художеств, подведя черту под долгим путем от отверженного властями художника до живого символа эпохи.

Произведения Владимира Немухина хранятся в Нью-Йоркском музее современного искусства (MoMA), Метрополитен-музее (Нью-Йорк), Музее Людвига (Кёльн), Музее Стеделейк (Амстердам), Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее и других ведущих музейных и частных собраниях России, Европы и США.