+7 926 220-16-83
Экспертное заключение: Силаев В.С., эксперт Министерства культуры по музейным ценностям, эксперт Международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов Антикварных салонов; 11 мая 2025 г.
Обращение Владимира Немухина к фарфору — знаковое явление для русского нонконформизма. В советской традиции фарфор, особенно вербилковский, ассоциировался с идеологическим искусством («агитационный фарфор»). Немухин, классик андеграунда, сознательно выбрал этот медиум для демифологизации советских символов. Его тарелки — не утилитарные предметы, а художественные манифесты, где изысканность материала контрастирует с ироничным эстетическим размышлением.
Расписанная мастером вручную в 1993 году, тарелка «Супер Слон» является исключительным, штучным произведением, которое предшествовало основному тиражу. Подобные тарелки из серии «Супер Слон» художник исполнил тиражом из 11 экземпляров на фабрике Гарднера в Вербилках лишь в 2001–2002 годах, тогда как указанный экземпляр, вероятно, демонстрирует работу художника над самой идеей создания авторской керамики. Уникальность данной тарелки наделяет ее несомненной художественной и коллекционной ценностью.
Владимир Николаевич Немухин
1925, Сетунь, Московская область — 2016, Москва
Русский художник, член «Лианозовской группы», представитель неофициального искусства, один из классиков второй волны русского авангарда. Почётный член Академии художеств РФ (2008).
Один из наиболее ранних представителей неофициального искусства в СССР. Занимался в 1943–1946 годах в изостудии Всесоюзного центрального совета профессиональных союзов (ВЦСПС) у Петра Соколова, почитателя творчества Казимира Малевича.
В 1950–1957 годах — член Московского товарищества художников.
В 1957 поступил в Государственный художественный институт им. В.И.Сурикова (МГХИ), но вскоре был исключен за взгляды, противоречащие социалистическому реализму.
В 1952–1959 годах зарабатывал на жизнь как оформитель и плакатист.
В 1958 был принят в Московский объединенный комитет художников-графиков.
Участник “Бульдозерной выставки”, прошедшей в Беляево в 1974 году. Некоторое время жил и работал в Дюссельдорфе.
C 1965 участвовал в зарубежных выставках (США, Польша, Италия, Франция).
Работы художника хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Метрополитен-музее в Нью-Йорке, MoMA в Нью-Йорке, музее «Другое искусство», Государственном центре современного искусства, музее ART4.RU, Государственном музее керамики «Усадьба Кусково».