Экспертное заключение: Силаев В.С., эксперт Министерства культуры по музейным ценностям, эксперт Международной конфедерации антикваров и арт-дилеров, член экспертных советов Антикварных салонов; 4 августа 2025 г.

“У Немухина часто доминирует мотив: мотив фигуры Z, ряда, креста и т.п. – он дает движение, экспрессию, вообще строит работу” – пишет об авторе искусствовед Всеволод Некрасов. Динамика пересечений очевидна на представленном холсте и заставляет задуматься о том, что же перед нами за действо.

В своей практике Владимир Немухин искал связи между лирической и геометрической абстракцией, между восприятием картины как предметной формы и пространственной иллюзии. Художник вспоминал, что первые представления об искусстве русского авангарда он получил от Петра Соколова, который в 1910-е годы занимался в мастерской Ильи Машкова и работал ассистентом Казимира Малевича. С Петром Соколовым Немухин познакомился в 1940-е годы в московской изостудии ВЦСПС и под впечатлением от рассказов учителя создал свои первые авангардистские работы, не видя даже репродукций, не то что оригиналов.

Информации было настолько мало, что в среде нонконформистов сложился своего рода миф о первом русском авангарде: все знали, что когда-то Казимир Малевич написал «Черный квадрат», но немногие имели возможность проникнуть в запасник Государственной Третьяковской галереи, где он хранился. Эта недосягаемость оригинала вызывала активную рефлексию и породила целую традицию толкований в неофициальном искусстве «второго авангарда» 1960-80-х годов.

Немухин поступил в МГХУ им. В.И.Сурикова, но скоро был отчислен за несогласие с методами преподавания. Единомышленников он нашел в «лианозовской группе» и участвовал во многих выставочных акциях, включая «бульдозерную выставку» 1974 года.

На рубеже 1950-60-х годов художник экспериментировал в стиле абстрактного экспрессионизма и позже начал активно вводить в свои композиции предметные мотивы, главным из которых стал мотив игральных карт, которые в равной степени могли принадлежать бытовой, сакральной и художественной сферам. Владимир Немухин использует карты в качестве структурных элементов композиций и превращает картину в игровое поле, которое одновременно может представлять собой материальную поверхность стола и пространство «новой реальности», в которой абстрактные геометрические «супремы» взаимодействуют с предметными мотивами.

На рубеже 1990-х годов художник осуществляет критическую ревизию традиций авангарда и, свободно оперируя цветовыми аккордами, найденными в супрематизме, дает им мелодическое разрешение. В работе «Зеленый ломберный с Джокером» Немухин успешно сочетает два излюбленных и известных по другим произведениям мастера мотива — зеленый ломберный стол с разложенными на нем комбинациями карт и образ «Джокера», расположившийся в верхней части полотна. Данная картина 1989 года, являющаяся одним из наиболее ранних примеров использования подобной композиционной схемы, обладает несомненной художественной и коллекционной ценностью, имеет музейное значение.