Аукционный дом

+7 926 220-16-83

ЛОТ 31
РЕРИХ Николай Константинович
1895 г.
Богатырь
Картон, графитный карандаш, итальянский карандаш
34,3х24,4 см
Экспертное заключение:
НАУЧНО-ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКАЯ НЕЗАВИСИМАЯ ЭКСПЕРТИЗА ИМ. ПАВЛА ТРЕТЬЯКОВА от 12 ноября 2009;
Государственный Русский музей, от 30.08.2009.

онлайн-торги
Описание

Публикация:
Звезда. 1895. 28 мая. №22. С. 512.

Мать Николая Рериха происходила из русского псковского рода купцов Калашниковых. Отец — из древнего скандинавского рода Рерихов. Родители воспитывали детей на высоких идеалах чести, добра, трудолюбия, стремились приобщить их к естественным наукам, истории, литературе, музыке. Нередко в доме звучали легенды и предания старины. В 9-летнем возрасте Рерих-младший провел свои первые раскопки. Он вспоминал, что окрестности имения окружали обширные курганные поля, скрывавшие древности и захоронения X-XIV веков. По заданию Археологического общества художник участвовал в раскопках в окрестностях Санкт-Петербурга, в том числе в раскопках под руководством Льва Ивановского, проходивших в 1894 году близ имения Рерихов. Реальные археологические находки становились для живописца проводниками в загадочный мир далекого прошлого, воплощаясь в темах его картин.
Прикосновение к реликвиям дальних веков было непередаваемым и неожиданным, вызывало смутные картины, возникающие из тумана прошлого. Эта способность проникнуться временем и понять его суть была радостным и трудным даром. Много позже он напишет об этом сам: «Щемяще-приятное чувство первому вынуть из земли какую-либо древность, непосредственно сообщиться с эпохой давно прошедшей. Колеблется седой вековой туман; с каждым взмахом лопаты, с каждым ударом лома раскрывается перед вами заманчивое тридесятое царство; шире и богаче развертываются чудесные картины. <…> Сколько таинственного! Сколько чудесного! И в самой смерти — бесконечная жизнь».
Работы историков и изучение летописей помогали в осмыслении проблем. Былинный богатырский эпос давал художнику сюжетный материал для размышлений. В 1890-е годы художник находился в поисках собственного стиля, что нашло отражение в таких работах, как «Пскович», «Пушкарь», «Поход». Эти полотна — результат поиска причин поражений и невзгод русского народа и одновременно — размышления о его будущем.
В 1896 году Николай Рерих начал сотрудничать с Императорским Русским археологическим обществом, приступил к чтению лекций, проведению со слушателями выездных экскурсий. В статье «Искусство и археология» Рерих сформулировал своё отношение к синтезу науки и искусства: “При современном реальном направлении искусства и новейших идеально-реальных стремлениях значение археологии для исторического изображения растёт с каждой минутой. Для того чтобы историческая картина производила впечатление, необходимо, чтобы она переносила зрителя в минувшую эпоху: для этого художнику нельзя выдумывать и фантазировать, надеясь на неподготовленность зрителей, а в самом деле надо изучать древнюю жизнь”.

биография
Николай Константинович Рерих
1874, Санкт-Петербург — 1947, поселение Наггар, Пенджаб, Индия
Русский живописец, археолог, путешественник, общественный деятель. Академик Императорской Академии художеств.
Николай Рерих родился в семье петербургского нотариуса Константина Федоровича Рериха. Отец принадлежал к древнему скандинавскому роду Рерихов, представители которого, обосновавшись в России во времена Петра I. Мать Николая Константиновича, Мария Васильевна, — из русского псковского рода купцов Калашниковых. С юных лет Николай Рерих увлекался живописью, но отец не разделял его любви к искусству и настоял, чтобы тот продолжил семейное дело и стал юристом. Поэтому в 1893 году Рерих поступил на юридический факультет Санкт-Петербургского университета. Но также его приняли в Императорскую Академию художеств — студент совмещал учебу в двух заведениях. Учился на юридическом факультете Санкт-Петербургского университета в 1893-1897, в Высшем художественном училище Императорской Академии художеств (ИАХ) в 1893-1897.
В ноябре 1897 года закончилось время учебы Николая Рериха в Академии художеств. Конкурсная картина «Гонец. Восстал род на род» из жизни древней славянской Руси заслужила высокую оценку и прямо с выставки была куплена Павлом Третьяковым для его московской галереи. На втором курсе, в 1895 году, преподавателем Рериха становится Архип Куинджи. «Один из самых важных шагов совершился проще простого. Стал Архип Иванович учителем не только живописи, но и всей жизни», — много лет спустя вспоминал Николай Рерих. Далее художник продолжил обучение в Париже в школе Фернана Кормона в 1900-1901.
С 1902 по 1906 год был секретарем Общества поощрения художеств (ОПХ), директором Рисовальной школы ОПХ в 1906-1916. Академик и действительный член ИАХ с 1909. Член Союза русских художников (1903-1910). Член объединения “Мир искусства” и его председатель с 1910 по 1919 год. В 1918-1923 Рерих предпринял выставочное турне по Европе и США. Совершил две экспедиции по Индии и Центральной Азии(1924-1928). С 1928 постоянно жил в Индии. В русский период творчества, развивая принципы Архипа Куинджи в русле символизма и модерна, Рерих создал исторические, археологические и архитектурные пейзажи, навеянные языческой культурой древних славян. Выработал авторскую манеру стилизации, работая обобщенными цветовыми пятнами, включенными в жесткий линеарный каркас. Под влиянием синтетизма Поля Гогена художник объединил декоративизм модерна с языком примитива.
Центром изучения археологических и этнографических материалов, собранных в экспедициях в 1929-1942, являлся Институт гималайских исследований (“Урусвати”), основанный Рерихом в Нагаре совместно с сыном Юрием. С 1920-х годов художник вёл обширную просветительскую деятельность по привлечению мировой общественности к делу охраны памятников культуры (на основе выдвинутого им Пакта Рериха в 1954 в Гааге был подписан Заключительный акт Международной конвенции по защите культурных ценностей в случае вооружённого конфликта, ратифицированный многими странами, в том числе и СССР).
Работы Н. К. Рериха хранятся в Русском музее, Третьяковской галерее, Музее Востока, Музее Николая Рериха в Нью-Йорке, художественных музеях и частных коллекциях по всему миру.