Экспертное заключение: Центр художественной экспертизы имени И. Е. Репина (Геращенко И.В.; Гордеева Е.В.; 09 апреля 2019 г.)

Этюд Станислава Жуковского «Весенняя вода» 1898 года — это тонкое и лиричное изображение ранней весны, передающее хрупкость и незащищенность пробуждающейся природы. Художник мастерски передает атмосферу времени года, когда снег уже сошел, обнажив землю, но зелень еще не успела распуститься.
Композиционно картина построена на контрасте темных, графичных силуэтов деревьев и гладкой, отражающей поверхности талой воды. Вертикали тонких стволов деревьев, словно уходящих в серовато-голубоватую дымку неба, доминируют в пространстве картины. Они отражаются в стоячей воде, создавая иллюзию удвоенного пространства и подчеркивая статичность и безветрие момента. Линия горизонта расположена низко, что визуально расширяет пространство и акцентирует внимание на водной глади, занимающей значительную часть полотна. В глубине картины виднеется небольшой островок нерастаявшего снега, который служит напоминанием об ушедшей зиме и одновременно подчеркивает приход весны.
Стилистически этюд выполнен в характерной для Жуковского импрессионистической манере. Художник не стремится к детальной прорисовке объектов, а скорее передает общее впечатление, атмосферу ранней весны. Цветовая гамма картины сдержана, построена на нюансах серых, коричневых, голубоватых и бежевых тонов. Мазки легкие, пастозные, местами прозрачные, что создает эффект вибрирующего воздуха и мерцающей воды.
Мотив весеннего разлива, как и мотив тонких стволов деревьев, отражающихся в воде, является одним из любимых в творчестве Жуковского. Оголенность деревьев, отсутствие листвы и ярких красок подчеркивают чувство незащищенности и уязвимости природы в этот переходный период от зимы к весне. В то же время, в картине присутствует и надежда, предчувствие грядущего расцвета, которое выражается в легкости и прозрачности колорита, в отражении неба в воде, в самом факте прихода весны.
Впервые образ весенней воды появляется в ранних произведениях С.Ю. Жуковского, когда он испытывал сильное влияние своего учителя И.И. Левитана (1860-1900). Станислав Юлианович глубоко воспринял новое художественное направление, возникшее в русской живописи, не в последнюю очередь, благодаря его великому учителю. Именно Исаак Левитан считается создателем нового течения в национальном искусстве — пейзажа-настроения. Создание лирического пейзажа, тонко передающего отражение чувств через природу, становится основной творческой задачей и для C.Ю. Жуковского.