Аукционный дом

+7 926 220-16-83

ЛОТ 51
ПОПКОВ, Виктор Ефимович
1971 г.
«Сушат сено»
Картон, масло
35 х 49,5 см
2 000 000р - 3 000 000р
онлайн-торги
Описание

Провенанс: Из мастерской художника.

Публикации:

1. Опубликована в списке работ художника в каталоге «Виктор Ефимович Попков. Выставка произведений. Живопись. Графика». Москва, 1976. Стр. 51.

2. Опубликована в книге Юрия Попкова «Трагедия радости. Виктор Попков» (Кн. 2). Москва, 2021.

биография

Виктор Ефимович Попков

1932, Москва – 1974, Москва

Русский советский живописец, график, один из создателей сурового стиля, лауреат Государственной премии СССР

1948-1952

  • поступил в Московское художественно-графическое педагогическое училище. Его происхождение из простой семьи и опыт военного детства позднее дали его искусству редкую человеческую достоверность и глубокую связь с судьбой страны.

1952-1958

  • продолжил обучение в МГХИ им.Сурикова и вошел в мастерскую Евгения Кибрика. Кибрик стал его главным учителем и фигурой первостепенного значения в его становлении. В студенческие годы Попков получил повышенную, затем Сталинскую стипендию, рано проявил исключительную работоспособность и стремление к большой живописи. Позднее его живописный опыт укрепил Эдуард Браговский.

1958

  • заявил о себе дипломной серией «Транспорт». Государственная Третьяковская галерея сразу приобрела работы молодого автора, и этот случай стал редким примером раннего музейного признания. В том же году он начал активно участвовать в выставках, быстро вошел в поле внимания критики и художественных институций.

1959-1961

  • вступил в Союз художников СССР, много ездил по стране и собирал материал на крупнейших стройках времени – в Сибири, на Братской ГЭС, на трассе Абакан – Тайшет, на целине в Казахстане. Эти поездки вывели его в самую сердцевину эпохи и дали материал для произведений, определивших лицо шестидесятых. Уже в этот период он вошел в круг художников Павла Никонова, Гелия Коржева, Таира Салахова, Дмитрия Жилинского.

1961-1962

  • создал работы, с которыми его имя прочно вошло в историю сурового стиля. Картина «Строители Братска» стала событием общесоюзного масштаба и одной из ключевых эмблем эпохи оттепели. Попков очень рано оказался в международном поле: его произведения участвовали в зарубежных выставках, а в Париже он получил почетный диплом Международной выставки молодых художников за картины «Двое», «Бригада отдыхает», «Полдень».
1963-1967
  • вошел в Комитет по присуждению Государственных и Ленинских премий в области литературы, искусства и архитектуры, а также работал во всесоюзных выставочных комитетах. Для художника столь молодого возраста это означало реальный авторитет внутри культурной системы. В эти же годы Попков расширил тематический диапазон и двинулся от больших социальных сюжетов к темам человеческой судьбы, семьи, внутренней ответственности и исторической памяти.
1965-1970
  • совершил поездки на Русский Север, в Архангельскую область и на Мезень, создал круг произведений, который стал одной из вершин его наследия. Работал по заказам Комбината живописного искусства
1968-1974
  • Посмертно за цикл «Размышления о жизни», включавший «Строители Братска», «Полдень», «Бригада отдыхает», «Семья Болотовых», «Шинель отца», ему присудили Государственную премию СССР. Эта награда окончательно закрепила его имя в каноне отечественного искусства ХХ века. Трагически погиб в Москве. Третьяковская галерея посвятила ему крупнейшую монографическую выставку последних лет, вновь собрав около двухсот произведений из ведущих музеев и частных собраний.

Произведения художника хранятся в Музее русского искусства в Миннеаполисе (США), в Государственной Третьяковской галерее, в Государственном Русском музее, в Государственном историко-художественном и литературном музее-заповеднике «Абрамцево», в Государственном музейном объединении «Художественная культура Русского Севера» (Архангельск), в Волгоградском музее изобразительных искусств имени Ильи Машкова, в Мытищинском историко-художественном музее, в Музее изобразительных искусств Кузбасса, в Курской картинной галерее имени Александра Дейнеки и в Томском областном художественном музее.